在此时可以说十分时髦。
剧本写好之后经过各工作室负责人集体讨论修改多次，最终定稿。大家集思广益，认为现在开拍上映也差不多就在明年春节时期，电影内容又是合家欢，不如仿照玲甲做法，直接做成“贺岁片”模式，这样在宣传的时候更有卖点。这个提议一经提出，立刻就被采纳，整个项目的基调就这么确定了。
在演员选角方面也充分考虑到了商业性，首先男主角必然是凤羽传媒一哥，一名以“靠演技变帅”著称的男演员；女主方面要求就简单很多，就是要有名，要美，要一眼看去就挪不开，权衡再三，请了才在国际模特大赛中取得好成绩，风头正盛的名模。剩下的配角基本都在凤羽传媒的培训班里挑，杨梅曾向茹争流推荐过的那几个演员现如今也都是熟手，正好在大银幕上发光发热。
开机以前，唐广军从兴市飞到宁市和谷从跃深谈一番，提出这部电影他不收片酬，想拿分成。说得也很合理，“您就当我劳务入股了吧。”
谷从跃对他这种提议丝毫没有不快，反而觉得唐广军是个讲究商业规则的人，这种人可以“讲道理”。不要片酬要分红，首先他就非常自信，觉得这片子能成功，同时风险共担，质量越好他收获越多，不会让人产生“拿了钱随便拍拍”的担心。
两人再次一拍即合，惺惺相惜，颇有相见恨晚之感。谷从跃还特意把唐广军介绍给申东方，为表亲近，兄弟二人请唐导当晚住在家里，第二天一大早把他喊起来一起练功。饶是唐导在市井中混迹多年，也没见识过两位大佬这种满场飞的练功现场，整个人都呆住了，仿佛突然从现实世界进入玄幻世界，直到上了火车都没缓过神儿来。
在这部被凤羽影视寄予厚望的影片拍摄时，国内的电影市场随着改革的不断深化呈现出越来越活跃越来越多元化的景象。
这一年，国内引进了M国灾难爱情电影《大船》，引起了空前的观影热潮，大家纷纷惊叹于外国大片竟能拍得如此震撼如此动人，转头对自己的电影产生了更多期盼。
中京电影制片厂作为国内数一数二的大制片厂，底蕴深厚，在这一年，由年近七十的老一辈领军导演挑大梁，拍摄了一部反映中国近代史的史诗巨著，基本代表了此时国内电影制作能达到的最高水平。新生代导演也产出了颇多体量不大却令人眼前一亮的佳作。
而茹争流的同学们，却并没有像前几年那样拿出有分量的作品。
电影市场化之后，纯文艺作品的声量逐年下降，随着各制片厂和市场接轨，蓝晨这样致力于文艺片儿的导演逐渐处于非常尴尬的位置：一是筹集不到拍摄文艺片的资金，制片厂求存心切，不肯轻易拍文艺片儿，就算拍了过审了上映了电影院也卖不出多少票，因此发行也很难做；二是新一代导演已经崛起，以张乌为代表的新一代文艺片儿导演们，确实拿出了更丰富更出色的电影作品。这些新生代地下导演们，因为体制外更加自由的身份，反而更容易找到投资，有更多渠道把电影版权卖出去，比蓝晨这种身在制片厂的要好过许多。
渐渐就有一种声音出现：以“京电三杰”为代表的老家伙们已经过时了，他们应该为新导演让出位置。