由书房草草改造而成的二楼画室内，脸上戴着一副金丝平光眼镜的林旭正一本正经地教导着浅上空最基础的绘画知识。
“透视是最基本也是最重要的，在绘画过程中无时无刻都要注意，当然像毕加索那样的立体主义画作除外，他那是故意的。”林老师绘画小课堂正式开课了。
林旭这里所说的透视所指的当然不是男性都想要的那种超能力，而是绘画理论术语。
为了用简单易懂的话将这种对自己来说相当于常识的问题给浅上空讲述清楚，属实让林旭有些苦恼。
“简单的讲，当你看向一个正方体时，靠近你眼睛的那一面的四条边是要比后边的四条边要长的。
“但你可能意识不到，因为当你看向物体时脑海里会先做一个认知判断，当你判断出自己看到的是一个正方体，自然就会产生每条边都一样长的认知。”
林旭讲完不等浅上空做出回馈，就自觉自己讲得属实有些抽象，于是又换了种说法。
“有一个更简便的理解方式，就是想象你面前有一面透明的玻璃，你要在画纸上描绘的实际上是现实场景映照在这面玻璃上的样子。”
“哈……”浅上空眨巴着双眼半懂不懂地应和了一声。
“算了，边画边说吧。”林旭果断放弃，拿起铅笔对着静物台上的正方体几笔勾勒出来一个
轮廓。
随后将铅笔横放过来，用手指掐着距离前后比对了一下，浅上空一下就理解了。
“大叔你早这么说不就好了？这不是很好理解嘛！”
林旭默然无语，心说横山老师那种能把专业知识讲得普通人都能轻易听懂的能力真不是他随便就能学会的。
找到了正确的授课方法，之后就变得顺利了起来。
实际上透视学里的术语非常多，像视点、足点、天点、地点、灭点、心点……
这些都是画画必备的知识，甚至可以算是常识。
这些常识对生活中除去绘画之外的领域可谓是毫无帮助，但也是因此会让人很容易进入到某种心流状态之中。
有不少人喜欢画画就是喜欢这种可以暂时不用思考生活琐事的专注感。
这些也没办法一股脑的统统灌到浅上空的脑袋里，现在还是先让她开始作画，等遇到问题时再一个个说吧。
见浅上空开始动笔，林旭也没有闲着，他在浅上空身边同样画起了桌上的石膏几何体。
这对他自己来说也不算浪费时间，算是很好的重新梳理知识体系的机会，怪不得有个成语叫做教学相长。
林旭的速度就比浅上空要快得多了，五分钟后就起好了型，之后并没有继续。
这幅画就放在了浅上空旁边给她当个范例，让她知道最后要画到什么程度，同时遇到问题
的时候也可以自己思考。
林旭自己则是在一旁慢慢摆好了油画颜料，继续画起了从学校画室里拿回来的那幅一个春假还没画完的雄狮。
此刻这幅画已经完成了大半，狮头周围略显杂乱的鬃毛耗费了林旭绝大部分的精力，几乎是他一根一根刻画的，质感也处理到了林旭能力的极限。
雄狮的面庞上有着几道疤痕，集中在大鼻头周围和眼眶的位置。
表情方面林旭选择的是雄狮咆哮时张开大嘴露出尖牙，鼻头皱起的表情。
这表情林旭这两天在浅上空脸上见到过不少次，但完全没有参考价值。
浅上空那种更接近于发飙的小猫咪，看完忍不住想往她嘴里塞上一根猫条。
而雄狮的咆哮是更具威严和杀气的。
这部分的刻画就算是林旭都觉得难度颇大，是一点一点硬磨出来的，最后的效果他姑且还算满意。
再稍稍完善一下就可以进行最后的眼睛部分的刻画了。
这里有件很有意思的事。
林旭观察过班上的同学，发现大家几乎分成了两派。
一派是首先刻画眼睛，另一派是最后刻画眼睛，而几乎没有画到一半拐过去把眼睛顺手画了的人。
这足以说明眼睛对一幅画的重要程度。
而选择先画还是后画的心态大概和吃东西时会把最好吃的部分先吃掉还是留在最后的心态相同。
亦或是写作文时先起标题还是最后起标题的区别。
林旭显然属于后者。
估计再有半个多月这幅画就可以完成了。
这个春假期间的林旭和从前相比丝毫算不上刻苦，有许多和系统金相关的事项令他分了不少心。
或许这在别人来看才是正事，但对林旭来说只能算是些杂事——当然是比较重要的杂事。
因为换了个作画环境，林旭有些进入不了状态。
时不时抬头看看天花板上的灯，感觉之后得换个光线更好的灯，一会儿又扭头