了几张条凳，估计也可以做临时会议桌。
另一边，也是同样的办公桌，桌上摆放着几本书还有文件，办公场所很朴素。
唐思聪去捣鼓茶水，卢灿和陈崇远坐在一旁，也没说话。陈崇远很想见识见识儿子口中的天才，鉴定功底究竟怎样？故此，他也没做自我介绍。
不一会，那位付老带着一位伙计进来，那伙计怀中抱着一张长长的纸盒子。
嚯！这硬纸板包装盒，长度足有两米！
又是巨幅啊！
现在存世的范宽画作，就没有小幅的。台北故宫保存的两幅，其中《雪山萧寺图》，作品纵高一米八三，宽幅一米一；《溪山行旅图》，纵高两米一，横宽一米零五。
对这幅画，卢灿越来越期待！
这办公室有些热，反正对方已经认出来了，卢灿将棉大衣一脱，顿时露出里面贴身的呢料立领半长款外套，整个人的气势顿时提升无数倍。
那位付老眼睛缩了缩，对帮忙自己展开画作的陈老挤挤眼，老陈微不可察的点点头。
还真是那位！
那么有钱，穿个土里土气的棉大衣算是怎么回事？
这不是找抽吗？真是有钱人的恶
趣味！付老撇撇嘴，腹诽道。
他最近也没少听人提起这个香江小子。无它，徒弟金光喜说的。
这位付老，如果报名号，卢灿肯定知道——琉璃厂一带很有名的碑帖印章专家付大佑，他还是金光喜的授业恩师，叩头敬茶的那种。
整幅画一展开，卢灿顿时懵圈！
这幅画见过！上辈子见过很多次！范宽的《雪景寒林图》！津门博物馆二楼展厅中，这幅画就挂在正中间的墙面上！堪称津门博物馆的镇馆之宝啊！
怎么会出现在这里？
卢灿并不清楚，这幅画流入津门博物馆的时间是八一年，也就是明年九月，潞河张家（此时已经搬到津门居住），将这幅画连同收藏的四百五十五件珍品文物，捐献给津门博物馆！嗯，这件事的发生，还与这幅画的短暂流失，有些关系。
如果不是卢灿出现，这幅画就在明天，八十三岁的张老爷子，追到通县文化站，吵闹着要求赎回这幅画。县文化站被老爷子弄得没办法，告知画已经送往荣宝斋。老先生又追到荣宝斋，缠得唐思聪头大，最后被他以两千块的价格再度赎买回去。
这幅画再度回到家中，张老爷子对家中继续保有的这些文物，彻底失去信心。再加上那时候的人，思想很纯，将家中所有藏品，一次性献给津门博物馆！
至于画怎么从张家流失，因为涉及到真人真事，时代太近，嘿嘿，大家自己猜！
面前这幅《雪景寒林图》，高一米九五左右，宽一米六，绢本设色。
简单解释一句，何谓绢本设色？
绢本设色，是中国画的一个专有名词。绢本，是指画是画在绢上的；设色是与水墨画区分的，因传统国画，很多是只用水墨，用了颜色的就叫“设色”。
这幅画全景构图，大气磅礴，范中正的的作画特点，表现得酣畅淋漓。
白雪皑皑中，雪峰屏立，山势高耸，山麓水际边密林重重。深谷寒林间，萧
寺掩映，流水无波，峰峦沟壑间云气万千。
范宽的画作最大特点是气势宏大，其次是笔法，他喜欢用“雨点皴”与“积墨法”。
“雨点皴”是将毛笔用力点下后迅速提起，形成下笔重而提笔轻的长点，因其形似雨点而得名。“积墨法”是一层层累积墨，待一层墨干再涂一层，如此往复直至达到需要的效果，这种画法能够增强物象的立体感与质感，也是范宽常用的技法之一。
尽管看过很多遍，那是在博物馆，隔着玻璃框，根本不能上手。现在，幸运了！卢灿带着手套，一点点抚摸触及画绢。
整幅画由三条绢布拼接而成，中间有轻微的细缝，为什么会这样？
因为宋代织绢的工艺只能织造窄幅的绢，可以织得很长，但宽度有限，不得已而为之。
好在缝接的很细密，对画面无甚影响。
近距离上手，让卢灿对范宽大师的构图与笔法，感受至深。
画面之中群峰林立，山势高耸，枯木成林，山石峭硬，深谷寒林间萧寺掩映。远景山峦连绵，流水从上迂回而下，前景山麓水边密林数重，后有村居屋舍，一人张门而望，山麓人家的恬静生活表露无遗；屋舍后方中景的山石迎势而上，以粗壮的线条勾勒山石、林木，再用细密的“雨点皴”皴擦烘染山石的质感，表现林木浓密、枝丫锐利、山石雄浑之感，为寒冷的冬景增添了几抹生机。山中楼阁在烟云的笼罩下尤显幽静深邃，宁静神秘。
雪呢？雪在哪儿呢？
老先生在山顶、屋顶、坡石处采用留白处理，不着墨色，犹如积雪一般，强调雪意。
全画布局严整，笔墨厚重